En sak jag uppskattar med internationella hotell är deras genomtänkta design. Jag ser ofta idéer som jag kan använda i mitt hem, speciellt när jag vill ha med element från andra kulturer. Till exempel bodde jag nyligen på ett hotell i Mexiko med inredning fascinerade mig, eftersom det var regionalt inspirerat utan att se ut som den typiska inredningen på min lokala mexikanska restaurang, som är sprängfylld av ljusa färger, målade kakel och sombrero-klädda figurer.
För mer innehåll som detta följ
Jag bodde i ett utrymme som hyllade färg och naturliga element, vilket bjöd in en fråga - vad är skillnaden mellan att inkludera en kulturs design i ditt hem och kulturell appropriering ? Även om det inte nödvändigtvis är fel att använda ett annat land eller kulturs dekorelement, beror det på Varför du införlivar dem.
Som en inredningsarkitekt Maddy Kozoyed, och tidigare huvudman i konsthistoria, frågar ofta sina kunder om deras resonemang bakom att inkludera specifika stycken. För att undvika appropriering föreslår hon att du frågar dig själv om du lägger till något på grund av dess arv, design eller någon annan anledning. Att besvara dessa frågor kan hjälpa till att avgöra om användning är en bra idé. 'Om en kund inte är intresserad av att betala för priset för ett handgjort, hantverksmässigt eller mexikanskt alternativ, skulle jag överväga ett annat alternativ', säger hon.
Även om massor av anslag inte är målmedvetet, finns det skadliga effekter av att visa upp vissa delar på ett oriktigt sätt. 'Förlusten är att den ursprungliga kulturen, produktionsmetoderna eller det visuella arvet, som har århundraden av historia och hantverk bakom sig, slutar med att se ut som en tecknad serie', säger Anna Karp, VD och medgrundare av renoveringsplatsen. Stödja . Istället uppmuntrar Karp att anta tänkesättet uppskattning istället för tillägnande.
'Min synpunkt är att det är den verkliga förlusten att tillägna sig en 'blick' utan att titta på substansen som ursprungligen skapade en sådan look, säger Karp. Med andra ord, försök att fira arv istället för att bara härma en stil. Här är fem ofta tillägnade mexikanska designelement och innebörden bakom dem.
Talavera kakel och keramik
Oavsett om det är i ett badrum, på en vägg eller inkorporerat i konstverk, inkluderar mexikansk design ofta vackert färgad keramik. Autentiska plattor - kallade Talavera - är gjorda av vulkaniska jordar som hittats nära Puebla, Mexiko, och var ursprungligen handmålade med tekniker som har sitt ursprung i Italien och Spanien under 1400- och 1500-talen. Även om inte alla inhemska konstnärer använder denna urgamla metod, finns de blåtonade plattorna över hela Mexiko.
Idag inkluderar människor vanligtvis dessa element i sina hem, särskilt i badrum och kök . 'Talavera-plattor används ofta i badrum, på fontäner, som bårder för fönster, dörrar, speglar, eldstäder och väggmålningar', säger Laurice Constantine, grundaren av gifta sig , en webbplats som förbinder husägare med designers. Hon noterar också att majolika är en bredare term för keramik, inklusive Talavera och andra handgjorda lergods.
Pinatas
När jag var liten deltog jag i många fester där jag med spänning väntade på den tid då jag kunde prova att slå vid en piñata blint tills det spydde ut godis. Naturligtvis förknippade jag detta löst med mexikansk kultur, men jag insåg aldrig att aktiviteten representerade en tradition i Mexiko med anor från en 1500-talsfestival. 'En av alla mexikaner i designbranschens sällskapsdjur är den omedelbara kopplingen mellan mexikansk design och piñatas', säger Karp.
Även om dagens piñatas är pappersmaché och tar former från dinosaurier till populära seriefigurer, hade originalet mycket mer betydelse. En gång konstruerad av lera och täckt med band och papper-maché, den initial pinata var en boll med sju kottar som representerar de sju kardinalsynderna, som övervinns genom att öppna piñatan.
Levande färgscheman
När använder färg , är avsikten vanligtvis att fira den glada livlighet som ofta förknippas med mexikansk design. Färgen kan dock ofta vara felaktig, och mexikansk inredning innehåller inte alltid djärva toner. 'Arvet i mexikansk design är inte begränsat till användningen av ljusa färger, som rosa och gult, även om dessa färger utgör en viktig del av vårt färgspråk', erkänner Karp. 'Mexikanska design- och färgtrender är så mycket mer än så, och deras utveckling och tillväxt inom Amerikas designtrender kommer förhoppningsvis snart att överskrida dessa associationer', tillägger hon.
Karp noterade också att att vara miljövänlig och använda naturliga föremål är en viktig del av designen i Mexiko, och dessa hållbara element leder ofta till mer subtila nyanser. 'Mexikansk design handlar också om material och texturer', reflekterar hon. 'Många av vårt hantverk och vårt arv uppfinns ständigt på nytt och omvandlas till sofistikerade inredningsdetaljer som tar hänsyn till hållbarhet.' Naturliga toner och lokalt framställda föremål var ganska uppenbara i hela mitt hotellrum.
hattar
Centralamerika är känt för sitt varma väder, vilket är anledningen till att landet lockar många smekmånadsresenärer och de som vill undkomma hårda vintrar. Men för dem som bor i Mexiko och arbetar utomhus kan den konstanta solen och värmen vara outhärdlig, varför många fortfarande bär bredbrättade sombreros. 'Till exempel, på 90-talet var det rådande bildspråket av Mexiko främst Speedy Gonzales eller 'The Three Amigos', och på senare tid, 'Disney's Coco', säger Karp.
Inte bara anpassar till synes ofarlig visuell underhållning USA till kulturell appropriering, utan det påverkar också de som bor i Mexiko. 'Det skapade ett inflytande som inte bara ändrade hur Mexiko uppfattas i USA utan också påverkade hur en ny generation mexikaner ser sig själva i Mexiko.'
Sockerskallar
Traditionell mexikansk sockerskallar är invecklade och vackra men dyker ofta upp i inredningen, särskilt under oktober. Medan Halloween fokuserar på allt läskigt – häxor, spöken och skelett – följer snart (den 1 och 2 november) Day of the Dead och hedrar de som har passerat. 'Du kanske stöter på någon av de dödas (Día De Los Muertos) traditionell konst i mexikansk inredning', säger Constantine. 'Döskallar och skelett med utsmyckade dekorationer är bland dessa artefakter.' De sockrade skallarna är inte bara ett sätt för mexikanerna att fira sina förfäder, utan formen och färgerna på skallen har också betydelse, som hopp och renhet.
