Parsons -bordet är ett där de fyrkantiga benen har samma bredd som bordsskivan, oavsett dess andra dimensioner. Dess historia kännetecknas av motsägelse: skapad för att vara en enkel duk för exceptionella material, dess design krediteras samtidigt den berömda designern Jean-Michel Frank och anonyma designstudenter. Men är den verkliga historien ännu mer förvirrad?
Spara Alicia macias) 'class =' jsx-1289453721 PinItButton PinItButton-imageActions '>Fäst den Se fler bilderfemton Parsons-bordet, där benen och toppen är lika breda, skapades förmodligen under en designklass som Jean-Michel Frank undervisade på Parsons i Paris på 1930-talet (Bildkredit: Alicia Macias)
Enligt muntlig tradition skapades Parsons -bordet i en möbeldesignklass på Paris campus vid Parsons School of Art and Design (därav namnet). Det var 1930 -talet, den tid som förknippades med både reservmodernism och lyxig Art Deco, som vid den tiden kallades Moderne. Läraren i designklassen var den franska designern Jean-Michel Frank, vars eget arbete perfekt sträckte sig mellan Modern/Moderne-klyftan och kombinerade enkla geometriska former med överdådiga, stämningsfulla material som shagreen, halmmarkering och pergament.
Som historien går utmanade Frank sina elever att skapa ett bord så grundläggande att det skulle behålla sin integritet oavsett om det var mantlat i guldblad, glimmer, pergament, klyvt halm eller målad säckväv, eller till och med lämnat robust osminkat.* Tillsammans har Frank och hans studenter kom på en design som de kallade T-square-bordet, eftersom förhållandet mellan benet och toppen var detsamma som de två vinkelräta armarna på T-square-verktyget. Bordet exekverades först i New York för en studentutställning, konstruerad av en hantlangare från Parsons enligt de planer som studenterna i Paris upprättade.
Det som komplicerar denna historia är det oundvikliga faktumet att bordet ser ut i designens annaler innan den ödesdigra klassen någonsin lärdes! När 1930 -talet rullade runt, kan bord vars toppar är lika tjocka som benen ses i interiörerna av Mies Van der Rohe och Lilly Reich (bild 4), Marcel Breuer och Walter Gropius från Bauhaus, Mart Stam och till och med Jean-Michel Frank, själv (bild 3)!
Så vem designade det först? Eller har det bara kommit partihandel från Bauhausvärdena funktionalism, enkelhet och grundläggande former? Dess koppling till T-torget påminner mig om Herbert Bayers Universal Typeface, som han designade på Bauhaus 1928 strikt med hjälp av tekniska verktyg. Kanske följer att flera personer utökade denna princip till en enkel tabellform under samma era. Och sedan, i traditionen med stora lärare, vägleder Frank sina elever att ta reda på formeln för sig själva.
*Citatet som citeras är från a Tider bit av Mitchell Owens, en bra källa för den traditionella redogörelsen för bordets utveckling på Parsons.
Bilder:
1 Lägenhet Therapy House Tour:Utsökt arkitektur och eleganta blommor i ett modedesigners spanska hem
2 En San Francisco-interiör designad av Jean-Michel Frank 1929, med två bord i Parsons-stil synliga i vardagsrummet, via Peak of Chic
3 Lilly Reichs lägenhet för en ensamstående person införlivade ett bord i Parsons-stil 1931, via arttattler.com
4 Häckbord i parsonsstil från Julian Chichester
5 Fresca vita konsolbordet, $ 249 kl CB2 .
RELATERADE RETROSPEKTINSTÄLLNINGAR OM LÄGENHETSTERAPI:
Oupplöst mysterium: The Obscure Origins of the Chesterfield
Snabb historia: Mies van der Rohe och Brno -stolen
Snabb historia: Bauhaus och dess inflytande
Shagreen: The Skin of Rays and Sharks
Ursprungligen publicerad 4.28.11 - JL
