Om du är på Instagram har du förmodligen sett rullar som förklarar hur man gör skapa din egen version av berömda samtida konstverk för ditt hem , utan att spendera priset på en köksrenovering. Kanske känner du till och med någon som tittade på en artist som tar ut tusentals dollar för abstrakt konst , tänkte 'det skulle jag kunna göra', och driver nu en stugindustri av snabbkopior till en bråkdel av kostnaden.
vad betyder talet 444
För mer innehåll som detta följ
Och det finns en anledning till alla dessa DIY-kopior. Originalkonst är dyrt . Konstnärer häller en livstid av kreativitet, lärande och självuttryck i varje verk - det är deras levebröd, och de tar betalt proportionellt för sin erfarenhet och talang. Det finns en känsla av vördnad i att se en bit som verkligen griper dig och tar med den in i ditt eget hem. Varje gång du går förbi det där verket tänker du på ögonblicket när du först såg det och känslan av att bestämma dig för att investera i någon annans passion.
Men att spendera hundratals eller tusentals dollar för ett konstverk är inte alltid möjligt. Och det är då vissa människor vänder sig till att göra DIY sina egna versioner av en konstnärs verk. Kanske älskar de Josh Youngs mixed media-porträtt , men de inser att de kan återskapa det på egen hand med ett vintageporträtt och en bit färg. Eller så använder de en bred borste för att piska fram en rekreation av en Jaga Sloan . Kanske tar de några livfulla färger i hantverksbutiken och provar någon av dem Sally King Benedicts ansikten .
Men är det arbetsetiskt att göra en egen kopia? Gör det konsten mer tillgänglig för massorna? Eller liknar det att köpa en falsk handväska utanför gatan, nöja sig med att tappa den äkta varan istället för att hitta något annorlunda och unikt?
För att ta reda på det frågade jag en grundare fokuserad på att göra originalkonst tillgänglig, en konstnär och utbildare och en abstrakt konstnär om deras tankar om DIY-trenden. Här är vad de hade att säga.
'Vi har alla förmågan till kreativitet.'
Tessa Ercoli, grundare av Föreläsare , en konstmarknad på nätet som fokuserar på att demokratisera marknaden för konstköp, förstår de hinder som finns – och kvarstår – när det gäller att köpa originalkonst. Och hon citerar Mark Twains åsikt att det inte finns några originella idéer när hon förklarar att även de mest framgångsrika artisterna har blivit influerade eller inspirerade av andra. 'När det kommer till att faktiskt skapa, tenderar många människor att tro att kreativitet är binärt: antingen har du det eller så har du det inte. Men i verkligheten har vi alla kapacitet för kreativitet och fantasi. Så varje gång någon vårdar och utvecklar det, tror jag att det är bra, säger Ercoli.
Hon förklarar att vi ofta ser bilder av konst så många gånger online och på Instagram att vi, när vi ser det personligen, har blivit okänsliga för det. Det förlorar den effekt det kunde ha haft – och kan avskräcka någon från att vilja spendera pengarna på det. På den noten, säger hon, 'om ett försök att göra själv dyr konst som du såg på internet hjälper dig att utnyttja din egen kreativitet, bra! Men låt det vara porten till mer självständig självupptäckt. Konst är en vacker sak när det kan handla om utforskning istället för kolkopiering.”
'Gör själv-konst är ett bra sätt att visa konst på en budget.'
DIYers slutar ofta med en pensel i handen eftersom de har älskat ett arbete de har sett online eller i någon annans hem och sedan sett prislappen. Originalmålningar går ofta i tusental och det kan vara svårt att svänga, även om du vill stödja arbetande konstnärer. Emily Clare, konstnär och förläggare på Handledning för konst , en webbplats som erbjuder utbildning för nybörjare och professionella konstnärer, säger: 'Att skapa din egen DIY-konst är ett bra sätt att visa konst i ditt hem på en budget. Du kan ta med din egen stil och vision till utrymmet.”
Hon föreslår att börja med en duk och akrylfärger som du kan köpa till ett överkomligt pris i en hantverksbutik. Använd det som ett tillfälle att utforska en färdighet som du inte nödvändigtvis har använt tidigare. Men hon erkänner, 'Många gör-det-själv-konstnärer och hantverkare kommer att bli inspirerade att skapa ett verk som liknar en målning som deras favoritkonstnär har skapat, eller inspirerad av ett konstverk de har sett online, på Pinterest eller Instagram.' Detta är inte alltid en dålig sak, eftersom Clare säger att skapa konst inspirerad av en annans arbete kan få dig att uppmärksamma specifika tekniker och tillvägagångssätt - det är som en masterstudie. Hon föreslår: 'Om du är inspirerad av en samtida konstnär, ta element som har inspirerat dig om verket, till exempel det allmänna färgschemat, ämnet eller stilen och ändra konstverket som helhet till den punkt där det ser helt annorlunda ut.'
'Det här arbetet kostade tid och ansträngning för en annan skapare.'
Yllen Avoti , en abstrakt konstnär och designer, kommer till diskussionen från en professionell konstnärs synvinkel - hon häller sin själ i måleriet som uttrycksform. Är det något någon annan kan göra själv för att få ett speciellt utseende på sin vägg? Som svar på DIY-konst säger hon, 'Det är inte perfekt, eftersom du alltid kommer ihåg att det här verket kostade tid och ansträngning för en annan skapare, som du precis kopierade.' Hon jämför det med snabba modemärken som efterliknar dyra modehus och oberoende designers.
Men hon erbjuder en lösning som kombinerar fantasi med inspiration. Hitta något som rör dig och kopiera det inte, utan använd det som en riktlinje för något helt eget. 'Ändra detalj, nyans eller form i en bild, så blir den redan helt annorlunda, ditt eget fynd', säger Avotí.
Slutligen, kopiera inte för kommersiellt bruk.
Där DIY-konst blir ett problem är när DIY-are ordagrant kopierar en konstnär i ett försök att dra nytta av deras framgång. Ercoli förklarar, 'Det finns en hård linje kring att försöka sälja konst som är en förfalskning av någon annans. Det är aldrig okej! Och om du offentligt delar ditt försök att reproducera en annan konstnärs verk, måste du absolut ge kredit till källan till din inspiration.'
Det här verket är en del av konstmånaden, där vi delar med oss av hur du hittar, köper och visar konst i ditt hem och mycket mer. Gå hit att se allt!
