Hotelleonor’s 2023 Design Changemakers handlar om att utveckla sina branscher, från arkitektur till snickeri, kurator till inredning. De är doers. De är störande. De är totala risktagare. Och du vill lära känna dem statistik .
WHO: Colin King, inredningsstylist, författare och konstnärlig ledare för Beni Rugs
Vart ska man följa honom: Instagram kl @colinking , Tick tack @colinkingstudio
Colin King ville aldrig bli en inredningsstylist, främst för att han inte visste att konsten att arrangera och kuratera kunde ens betraktas som en karriär. Under de senaste sju åren har dock arbetat för publikationer som Arkitektonisk sammanfattning och T: New York Times Style Magazine – och inredningsvarumärken så olika som Zara Home, HAY och Benjamin Moore – infödingen i Columbus, Ohio, har finslipat en naturlig, jordnära estetik som är helt sin egen trots att han arbetar med mestadels färdiga, professionellt inredda utrymmen (och varumärkens färdiga produkter) som hans dukar. Det krävs vision – och återhållsamhet – för att tillföra värme, en känsla av förundran och antydan om dynamik till en grupp livlösa föremål eller ett helt rum utan att övermanna det. Den dansen är precis vad King briljerar med; han är en av de mest hyllade, eftertraktade stylingtalangerna för sina enkla, själfulla interiörer som känns levande även när de är utan person.
Under uppväxten ägnade King sig åt en annan sorts dans – balett – och bestämde sig för att ägna sig åt det professionellt. Efter att ha studerat vid Marymount Manhattan College i New York, flyttade han till Los Angeles för att provspela för spelningar och fick jobb vid sidan av som fitnessinstruktör. Han besökte ibland kunder i deras hem för personliga träningssessioner, och King fann sig attraherad av dessa otroliga utrymmen – till möblerna, finishen, föremålen. 'Jag började se design på ett helt nytt sätt', säger han. 'Det triggade igång något i mig. Jag ville veta mer om inredning.”
Så småningom sökte King ett jobb på en designfirma i New York City. Han började utveckla sitt hantverk att arrangera och omarrangera som deras sociala medier-ansvarig. 'De hade en liten butik där de sålde vintage och kurerade saker', säger King. 'Så jag började bara göra vinjetter för Instagram.' Under det jobbet träffade King av en tur fotografen Reid Rolls, som lät honom ställa upp som volontär när Rolls sköt Hamptons hem till Warby Parkers medgrundare Neil Blumenthal. Det var i själva verket Kings första stylingspelning, och därifrån började han ta sig an stylingmöjligheter för vänner och andra fotografer och lärde sig i farten. Hans kundkrets växte genom både mun till mun och online. Ett jobb ledde till ett annat, och ett annat, och snart nog, AD och heminredningsreklamvärlden kom att ringa. Ungefär vid samma tidpunkt blev King kontaktad av en agent, och han insåg att han faktiskt kunde försörja sig på att leka med föremål. Han bestämde sig för att satsa på styling på heltid.
King gör utrymmen levande eftersom han inte överstylar dem eller fyller dem med ludd. Hans kärlek till naturen och enkla, handhuggna ytbehandlingar och skulpturala material tar fram det bästa i hem som, även om de är arkitektoniskt fantastiska och dekorerade till nio, kan kännas kalla eller opersonliga utan hans beröring. Han har ofta arbetat på exklusiva platser eller med exklusiva föremål, men det betyder inte att alla verktyg i hans verktygslåda också bryter banken. 'Jag tror att mitt arbete handlar om att hitta skönhet där du minst anar det och verkligen lyfta det vanliga', säger King. 'Och ärligt talat, det här kommer från att jag inte har så mycket erfarenhet och bara använder de formulär jag hade råd att börja - en gren, en sten.'
nummer 1212 betyder
Idag är styling bara en av många fjädrar i Kings mössa. Han avslutade nyligen sitt första fullständiga interiörprojekt: renoveringen från topp till botten av sitt eget loft och arbetshögkvarter i New York City, som är symbolen för hans 'nyktra' och 'rustika' stil, fylld med en jordnära färgpalett och en uppsjö av enkla men fantastiska handgjorda föremål och vintagemöbler. Han har också blivit anlitad för att skapa en belysningskollektion för Troja och en inredningssamling för MENY , ett danskt designhus. (Det visar sig att stylister gör bra produktdesigners — kanske för att de lätt kan identifiera luckor på marknaden när de går för att dra produkter för en fotografering och inte hittar vad de vill ha eller behöver.) Och han är den nuvarande konstnärliga ledaren -i stort sett Jag mattor , ett lyxigt textilföretag som stärker den marockanska mattverksamheten samtidigt som de främjar gammaldags tekniker och betalar tillverkare rättvisa löner. Du kan se hans vision på jobbet i alla aspekter av varumärkets historia, från samlingslookbooks till videor för speciella projekt.
Den kanske största lanseringen vid Kings horisont är dock hans kommande och första bok, 'Arrangera saker ' (Rizzoli), som släpps nästa månad och handlar om hur han använder sin intuition för att göra vackra vinjetter och utrymmen av föremål. Skriven med Sam Cochran av Arkitektonisk sammanfattning , Kings första volym är en härlig kombination av personliga anekdoter, inspirerande visuella essäer och mästerliga stylingråd som alla kan använda för att lyfta utseendet på sitt hem.
Hela tiden under 2023 kommer han att fortsätta att växa sin eponyma studio och utforska de olika sätten han kan hitta och skapa skönhet i vardagen, från produktdesign över flera kategorier i hemmet till kreativa samarbeten och oväntade installationer.
jag ser 666 hela tiden
Under de senaste åren har King upptäckt – och sedan tänjt på gränserna för – rollen som en inredningsstylist, och han är kanske mest exalterad över att få större synlighet till sitt yrke, liksom det rena konstnärskapet att arrangera att han tror att vem som helst kan ta del av in. För honom är allt en del av design och att designbranschen blir mer inkluderande. 'Styling har inte alltid haft en fri bana', säger King. 'Folk säger 'stylist' och du tänker på hår. Så jag hoppas att jag skapar en bana där folk kan utforska detta hantverk som något påtagligt. Jag vill inspirera människor att se på styling varje dag på ett nytt sätt, för att ordna saker är ett bra sätt att bli kär i dem igen.”
Vi pratade med den banbrytande stylisten om hans mångsidiga karriär och hur han hoppas kunna fortsätta att utvecklas.
Hotelleonor: Vad var dina designinspirationer när du växte upp?
Colin King: Jag var alltid självmedveten om min röst, och jag har alltid varit en visuell inlärare och har dragit mig till visuella medier för att uttrycka hur jag mådde inombords. Jag hade inte så mycket exponering för design eller styling som barn, egentligen, men det är typ i min familj. Min mamma och hennes systrar drev en antikaffär som heter Three Daughters, och min mormor gjorde alltid saker och quiltade. Så jag var alltid utsatt för det handgjorda, och jag gick alltid på loppmarknader och till Amish-landet och såg de där möblerna växa upp i Ohio. Jag skulle säga att jag exponerades för sobra och enkla och rustika bitar i ung ålder och fortfarande har den rustika böjningen i mitt arbete. Jag älskar en patina - jag älskar en levande finish som alltid kommer att förändras med tiden - saker som oxiderad koppar, slipad sten, råa träslag.
PÅ: Vad är din designinspiration nu?
CK: Jag kommer definitivt alltid att återvända till naturen för inspiration. Mellan natur och konst - det är det som fyller mig. Jag älskar att se hur konstnärer lever och skapar. Jag älskar att gå på studiobesök. Konstnärer lever på ett mycket funktionellt sätt, och jag älskar deras känslighet. Jag får så mycket inspiration genom att besöka konstnärsateljéer – även de som har passerat. Allt handlar om deras användning av föremål, deras placering av saker, möblerna och parningar. En som kommer att tänka på är [Donald] Judd — både hans byggnad på Spring Street och hans hem i Marfa, Texas. Utanför artister inspireras jag av andra entreprenörer där ute som försöker skapa något - människor som min vän Athena [Kittel] . Jag inspireras av de som har hittat en balans mellan arbete och privatliv. De har starka relationer, oavsett om det är med familjen/barnen, partnern, vännerna — men sedan har de också ett riktigt rikt arbetsliv.
PÅ: Vad skulle du säga som skiljer dig från dina kamrater? Vad ser du som din speciella sak?
vad betyder 111 i numerologi
CK: Du vet, som stylist går du in i hem som designers har gjutit in i år av sina liv, och de är redan vackra, men det kanske bara är att flytta det här, ta tag i det från ett annat rum, och jag är bara typ förstärker essensen av ett utrymme eller andan i ett utrymme. En bra stylist – även med mode eller mat också – kan sätta ihop ett par som får mig att tycka om något jag inte är intresserad av från början. Det gör en bra stylist.
PÅ: Finns det en specifik del, design eller projekt av dig, eller aspekt av ditt företag, som du tycker är särskilt indikativt för vem du är eller vad du försöker göra?
CK: [Min] lägenhet var en kulmination på allt jag har lärt mig att fotografera med AD , går in i hemmen. Jag hittade verkligen mig själv och min stil i mitt första renoveringsprojekt. Fram till detta visste jag inte riktigt vad min stil var - jag visste inte riktigt vad jag ville presentera som min estetik, så jag lutade mig verkligen åt det jag älskade. Och det handlar inte alltid om att spendera mycket pengar. Jag skapade saker jag älskar här och har saker gjorda av vänner, och det utvecklas hela tiden.
PÅ: Vilket är ditt favoritprojekt du arbetade med 2022, och varför?
CK: Jag tror att det måste utses till konstnärlig ledare för Beni Rugs. Den rollen har varit fantastisk eftersom jag har fått frihet med att skapa deras kampanjer. Så jag fick åka till Paris och fota mattorna med dansare där. Vi var kl lounge område [från Mobile.Milano i Milano] och skjuten bland skulpturer. Sen åkte vi även ner för att spela in en kortfilm i Mexiko. De är så fokuserade på att göra saker på rätt sätt också. En maskin rör inte mattorna förrän de har dammsugits och packats för frakt. De är integrerade i Marockos struktur och betalar arbetarna mer än vad konkurrenterna betalar, så det är väldigt givande för mig att vara en del av det.
1010 nummer nummer betyder
PÅ: Vilka tre ord skulle du använda för att beskriva var du ser designvärlden gå 2023?
CK: Mindre hierarkiskt. Det jag verkligen är upphetsad över är att design inte bara är begränsad till bostäder och kommersiella utrymmen. Designers måste bli ett varumärke i en värld där vi översvämmas av så många bilder. Designen ska vara tillgänglig.
Och jag tror att design kommer att bli mindre modern, ärligt talat. I en värld där allt är tillgängligt tror jag att folk är sugna på det som är speciellt och unikt och redan gjort – saker du inte kan få längre – och jag ser detta återvända till tidlösa föremål. Så mindre modernt i en slags kakskärare mening – vitt allt. Jag tror att det kommer att handla mer om själ och arkitektoniska detaljer. Jag menar, jag känner inte någon med valet som inte skulle vilja ha en byggnad med rika, gamla New York-detaljer, kontra en vit låda, om du inte verkligen vill ha nybyggnation av någon anledning.
Jag tror också att design kommer att handla mer om att ta risker. Människor letar efter sätt att uttrycka sig. Till och med mina icke-designvänner vill injicera personlighet i sina hem och letar verkligen efter sätt att visa upp sin personlighet.
PÅ: Har du några stora planer för 2023 eller längre fram som du kan dela med dig av?
hur många ärkeänglar finns det och vad heter de
CK: För 2023 är jag särskilt exalterad i år att ta ett steg utanför setet och bygga ut min studio och bygga ut mitt team. Vi gör några utställningar och installationer i år, och sedan har jag förstås boken som kommer ut i mars. Jag tror att jag bara är glad över att ha samtal med potentiella partners och att folk ska uppleva mitt arbete på ett annat sätt. Saker och ting kommer verkligen att styra skalan, från sängkläder till att kurera en utställning till boken och till och med tapeter. Som stylist, de senaste tre åren, har jag verkligen suttit med slutresultatet – det fullt designade och stiliserade utrymmet, så jag är exalterad över att vara i början av saker och ting med produktutveckling.
PÅ: Hur definierar du framgång inom ditt område? Vad får dig att känna dig framgångsrik?
CK: Framgång, för mig, är att vara helt nöjd med var jag är. Jämförelse är glädjens tjuv. För mig är framgång att vara nöjd med det som finns framför mig. Jag vill dyka upp, jobba hårt och låta resten falla på plats och bara vara närvarande. Jag hörde det här citatet nyligen: ‘Framtiden är inte min sak.’ Och det gav genklang hos mig. Om jag kan vara närvarande, lägga ner arbetet, då litar jag på att allt kommer att lösa sig.
PÅ: Vad får dig att känna dig som hemma i ditt eget utrymme?
CK: Jag arbetade med så många skapare och vänner för att möblera mitt hem – från Beni-mattorna till mitt matbord, så jag känner mig hemma när jag är omgiven av saker som andra människor har gjort åt mig. Det känns som att alla bor här med mig, för jag tänker på dem varje gång jag ser deras arbete, och det gör mig verkligen glad.
Intervjun har redigerats och komprimerats.
